quelqu'un

M.F

Fondateur et designer

Pourquoi kikay ?
Histoire

KIKAY est mon nom de danse, que je me suis donné. Un nom qui porte du poids, des contradictions et de la vérité. Pour moi, il signifie aimable, masculin, féminin, têtu et haï. C'est le reflet de toutes les parties dont on m'a dit qu'elles ne devaient pas être ensemble, mais qu'elles le sont. KIKAY est chaque partie de moi, sans complexe.

J'ai dansé la majeure partie de ma vie. Et aussi longtemps, j'ai eu du mal à savoir quoi porter. Je suis une fashionista girly au fond de moi, mais le monde de la danse me donnait l'impression de devoir choisir : bouger avec puissance ou être belle. Il n'y avait jamais de place pour les deux. Il n'y avait jamais de place pour moi.

Alors, j'ai créé KIKAY. Pas seulement comme un nom, mais comme un foyer pour tout ce que je suis, et tout ce que je refuse de cacher. KIKAY m'a rappelé qui j'étais quand le monde essayait de me convaincre du contraire. Elle est devenue celle pour qui je dansais. Celle qui m'a tirée des moments de doute, de silence et de survie. KIKAY m'a donné un but quand je me sentais sans direction et de l'amour quand je me sentais seule.

De là est née une marque. Pas des tendances. Pas pour plaire. Mais d'un besoin brut de quelque chose de réel. KIKAY existe pour donner aux autres ce qu'elle m'a donné : le pouvoir d'être pleinement, sans peur, soi-même. De créer de l'espace là où il n'y en avait pas. De porter sa vérité haut et fort.

Ce n'est pas juste de la mode. C'est une déclaration. Un refus de s'effacer. Un rappel que si rester fidèle à sa vérité fait de vous le méchant, alors portez la couronne comme si elle était faite pour vous.

KIKAY est pour les rêveurs, les originaux, ceux qui le font À LEUR façon. Pour ceux qui ne veulent pas s'intégrer. KIKAY est mon histoire et elle aimerait rencontrer la vôtre.

Vision
Je vois un monde qui ne vous demande pas de vous excuser pour qui vous êtes. Ni pour être étrange ou différent, ni pour être doux. Ni pour trop vous soucier ou pas du tout. Ni pour vous habiller quand les autres s'attendent à ce que vous vous calmez. Ni pour vous choisir encore et encore. À travers KIKAY, je veux créer un espace où chaque partie de vous est la bienvenue. Les parties bruyantes, les parties calmes, les parties que vous apprenez encore à aimer. Les parties que les gens verront comme égoïstes. Vos limites, aussi minime que le problème puisse paraître aux yeux des autres. Vos problèmes de grammaire, vos peurs, votre besoin minime ou inexistant de changer la perception des gens à votre égard. Les émotions que les gens verront comme désespérées. Les parties de vous que les gens veulent démolir parce qu'ils ne les ont pas. Chaque petite chose pour laquelle les gens vous rejetteront.

Un espace où la mode ne consiste pas à s'intégrer, mais à rester fidèle à sa vérité. KIKAY est plus qu'un vêtement. C'est un état d'esprit. Un rappel. Une rébellion. Elle offre un espace à celles d'entre nous à qui on a dit que nous étions trop compliquées, trop colorées, trop. Elle ne vous demande pas de changer. Elle vous met au défi d'aller plus loin. De vivre plus fort. De vous montrer honnêtement, même quand c'est inconfortable. Même quand c'est incompris. Parce qu'être différent n'est pas une faiblesse. C'est une arme. Et dans cet espace, personne ne peut vous dire le contraire. KIKAY a commencé comme la mienne, mais elle a toujours été destinée à être la nôtre. Façonnez-la avec votre vérité. Laissez-la porter votre histoire. Portez-la avec fierté.
Ce qui me guide

Choisissez le pont qui renforce votre vérité et détruisez ceux qui la dénigrent.
Processus de production

La qualité plutôt que la quantité
Ce processus n’est pas axé sur la production de masse ou la course aux tendances. Il s’agit de s’assurer que chaque pièce est fabriquée avec soin, à la fois techniquement et personnellement, afin de répondre aux normes les plus élevées. Je ne crée pas en fonction de ce qui se vend le mieux. Je crée en fonction de mon énergie créative du moment, en ayant confiance que la personne qui se sentira connectée au design sera celle qui l’achètera. Plus j’ai de plaisir à créer, plus j’en aurai à gérer cette entreprise, et c’est le genre d’énergie que je dois maintenir pour rester mentalement et créativement saine.‍

Approvisionnement en matériaux‍
Le processus commence avec des rouleaux de tissu excédentaires, des matériaux qui seraient normalement jetés. Ceux-ci sont obtenus auprès d’entreprises et de revendeurs de tissus. Chaque rouleau est méticuleusement vérifié à la main. Si le tissu est en bon état, il passe à l’étape suivante ; sinon, il est mis de côté. C’est la responsabilité des revendeurs et des fournisseurs, pas la mienne. Je sélectionne simplement les matériaux que je préfère en fonction de la texture, du poids et de la couleur.

Phase de conception‍
Après le tri du tissu, la phase de conception commence. Cela implique d’esquisser des idées, de déterminer les formes et de considérer comment la pièce doit bouger, se sentir et tomber sur le corps. Une fois le design conceptualisé, je passe à la création des motifs.

Premier prototype‍
Le premier prototype est une phase critique où tout est testé — ajustement, design et fonctionnalité. Nous utilisons un tissu différent avec la même structure que le denim pour vérifier si des détails ont été omis ou si les motifs sont incorrects de quelque manière que ce soit.

Deuxième prototype‍
Le deuxième prototype est destiné à être le dernier, mais nous choisissons souvent d’apporter certaines modifications. Par conséquent, 9 fois sur 10, nous le considérons comme un deuxième prototype plutôt que comme la version finale.

Version finale
La version finale est la première prête pour la précommande, sans qu'aucune autre modification ne soit nécessaire.

Gradation numérique (mise à l'échelle des tailles)‍
Une fois que je suis pleinement satisfaite du design final – quand il est parfait tant en termes d’ajustement que d’esprit – l’étape suivante consiste à esquisser numériquement chaque taille, du XXXS au 5XL. Cette partie du processus garantit que le design reste cohérent sur toute la gamme de tailles. Je ne me contente pas de l’agrandir ou de le réduire ; j’ajuste soigneusement chaque détail pour préserver les proportions, la forme et l’apparence générale qui ont rendu l’échantillon original spécial. Ce n’est pas seulement une étape technique, c’est une extension du processus créatif. Chaque taille mérite le même niveau d’intention et de soin que la première esquisse. Ainsi, quelle que soit la taille portée par quelqu’un, la pièce aura l’impression d’avoir été faite juste pour cette personne.
Temps passé sur le(s) vêtement(s)

Cela fait référence au temps que je passe à coudre un produit.

Je ne le couds plus. Une entreprise avec laquelle je travaille s'en occupe maintenant. Les délais ne sont peut-être pas entièrement exacts, car ce sont mes propres dossiers de l'époque où je cousais les articles au début de ma marque.
Ma liste de lecture

Je ne ferai pas de playlists basées sur le style, avec tout le respect que je vous dois. Profitez-en quand même !🌸